Este libro surge de la vigorosa convicción de que la radio merece y debe situarse en las coordenadas de la estética y ubica su objeto de estudio en los elementos y recursos que revisten de expresividad la producción radiofónica. Lo hace con el propósito de conocer/comprender cómo se logra un producto radiofónico "expresivo". Sin embargo, no persigue la fórmula de esa expresividad.

Sus páginas nos dicen que semejante pretensión resultaría tan vana como las incautas correrías tras el tesoro que aguarda en el extremo del arco iris. Pero, congruentemente, enseguida aclaran que nada nos impide disfrutar de la policroma belleza del meteoro que el cielo ofrece después de una lluvia.

Ese observar, aplicado a artefactos estéticos seleccionados de las programaciones de emisoras universitarias argentinas, es seguido por un describir inspirado en métodos etnográficos que buscan llegar a la construcción de conocimiento o de explicaciones desde la exploración monográfico descriptiva, fundada sobre la experiencia del observador, pero intentando siempre desencadenar experiencias en el receptor.

Para ello utiliza el recurso dinamizador de las "metáforas pictóricas", que buscan estimular la imaginación. Esos catalizadores provenientes del arte plástico favorecen la conceptualización de nociones como la sinestesia, la cenestesia, la miscibilidad, el criterio cinemático, la anisocronía, la sustancia emulsiva o la dislocación temporal, posibilitando una nutritiva reflexión a propósito de temas como "Radio y cotidianeidad", "Radio y territorialización", "Radio y ambigüedad", "Radio y sintaxis de la sorpresa", "Radio y multisensorialidad", constitutivos de fenómenos y procesos con los cuales la radio nutre su discurso y jerarquiza su expresividad.